Visitar sus localidades es hacer un viaje en el espacio y el tiempo para conocer su infinidad de riquezas, como las mujeres ofreciendo especias y productos de la zona, los pastores cuidando sus cabras y ovejas, o los artesanos modelando la arcilla, trabajando el cuero.

Cada pieza esconde en sí la historia de las manos que la hicieron. En muchos casos, se trata de artesanos que aprendieron de sus padres los oficios que le enseñan a sus hijos, en un eterno legado de cuidado y trabajo manual.

Entre las joyas culturales más destacadas de los Valles Calchaquíes se encuentra también el arte del hilado y tejido artesanal. Este saber ancestral, transmitido de generación en generación, es un testimonio vivo de la destreza y creatividad de los vallistas. 

Las manos de los artesanos y artistas transforman la lana en exquisitas piezas de tejido, que no solo son testimonios de habilidad técnica, sino también de una conexión profunda con la tierra y su gente. Estas tradiciones tan arraigadas han perdurado a lo largo de generaciones, reinventándose con nuevas improntas, formas y colores que ofrecen un verdadero sincretismo entre los saberes ancestrales y las técnicas modernas. 

El proceso tradicional de hilado y tejido continúa siendo un ritual cuidado que comienza con la selección de la lana, muchas veces proveniente de las propias ovejas del artesano. Una vez obtenida, la lana es lavada y prepararla para el hilado. Con paciencia y habilidad, los artesanos hilan la lana en hebras finas, utilizando husos o ruecas según la tradición de cada comunidad.

Tradición y modernidad

Como todo saber ancestral, el arte del tejido viajó en el tiempo hasta encontrar nuevas manos en la actualidad dispuestas a dar cauce a la continuidad de estas tradiciones. 

Entre los numerosos talentos de nuestra tierra, uno de los artistas que conjuga tradición y diseño se encuentra Antonio Morales, actual docente de la Cátedra “Textiles experimentales aplicados al diseño industrial”, de la Universidad Católica de Salta, que viene de ganar una beca de formación brindada por Arte Online y Fundación Cazadores.  

Antonio reside en Cafayate-Salta, donde trabaja en proyectos en los que colaboran familias de artesanos textiles. Si bien sus piezas hablan por sí solas acerca de su dedicación y buen gusto, él mismo explica que su trabajo propone un diálogo entre las características de los valles y el carácter femenino de la vida.

“Los proyectos que realizo desde el 2020 investigan las capacidades de la lana de oveja. Analizar la materia más allá de su uso tradicional me permite definir este material como un organismo que tiene vida y movimiento”, comenta el artista añadiendo: “Las obras que realizo evocan el territorio de los valles calchaquíes dándole forma de mujer y vinculando a las diferentes imágenes maternas, paganas y religiosas del imaginario colectivo”. 

“Este enfoque busca hacer un paralelismo con la familia de mujeres tejedoras que han atravesado mi vida personal. El concepto de la forma en el espacio es fundamental en mi trabajo, esto me genera la posibilidad de construir la relación entre las imágenes generadas por la obra y su vínculo con el espacio arquitectónico y el espectador” .

Más allá de la belleza estética de sus piezas, los tejidos de Antonio nos invitan a recordar que, en medio del frenesí del mundo moderno, aún existen lugares y personas donde el arte y la tradición florecen para continuar con el legado artístico de nuestra tierra. 

“Propongo una narración donde los cuerpos habitan otros cuerpos y su lógica no está determinada por un relato continuo. En el trabajo artesanal se manifiesta el ejercicio matemático y creativo de tejer, coser y bordar. A su vez, utilizo la tecnología para plantear un proceso híbrido entre técnicas tradicionales y el uso de máquinas de tejido industrial”, explica respecto a sus fascinantes obras.

De-muestra

La oportunidad de conocer los tejidos de Antonio Morales se encuentra próxima ya que el artista estará presentando una muestra de 10 textiles de grandes dimensiones, en el Museo de Arte Contemporáneo a partir del 4 de octubre. “La invitación es que el espectador pueda recorrer el espacio, sumergirse y crear la construcción de un relato. Espero es un deseo, se sientan identificados con esas piezas”, finaliza Morales, dejando hecha la invitación a todos los que quieran conocer parte de su obra.